Hvordan få kø på åpningen? Om å kuratere eller tilrettelegge utstillinger p...
Event Information
Description
Denne kursdagen vil du blant annet få møte Sissel Lillebostad:
Lillebostad vil i kurset gi et historisk bakteppe, en kort intro i tre skritt bakover:
I løpet av forrige århundre opplevde kunstverdenen endringer av grunnleggende karakter. Spørsmål som individuelt og kollektivt eierskap, masseproduksjon og originalitet, grenser innen språk, musikk og teater, vitenskap og oppfatning, ble diskutert og testet. Denne flommen av kreativ energi skapte et nytt felt hvor kunstnere, forskere, kuratorer, forfattere og andre som deltok i debatten, undersøkte dogmer og verdiene våre. I løpet av 1960-tallet brakte kunstnere ut av studio og atelier. Dette var igjen et resultat av stedspesifikk praksis. Triaden studio-galleri-museum ble ansett som et legitimt mål å angripe av Fluxus og konseptkunstnerne. På samme måte ble den tradisjonelle arbeidsdeling mellom kunstner, kritiker og galleri-eier utforsket, med både produktive og motstridende resultater. Grensene mellom de forskjellige yrkene skiftet, oppløst, ble utfordret og skjerpet. Kuratorer som Harald Szeemann, Lucy Lippard og Seth Siegelaub utviklet eksperimentelle prosjekter i nært samarbeid med kunstnere, hvor også det kreative potensialet for grensesnittet mellom kunst og publikum ble undersøkt. En utstilling kunne like godt omfatte tekster publisert som reklame i et kunstmagasin, eller som åpne hendelser der tilskuerne tok en aktiv rolle, noen ganger ganske uvillig.
Sissel Lillebostad er billedkunstner, kunsthistoriker og kurator. Utdannet ved KHiO, KHiB og UiB. Kunstnerisk leder av kunsthuset Kabuso. Redaktør av tidsskriftet NUMER. Kurator for to større kunst i offentlig rom prosjekt i Bergen, deriblant HVL, avd. Kronstad. Faglig leder av Skapende kuratorpraksis, KHiB, 2004-2014, vikarierende leder av Stiftelsen 3,14, 2009 -10, redaktør for Kunstjournalen B-Post 2008, 2012-2013, 2015, og Lydgalleriets jubileumspublikasjon 2017. Lillebostad bor i Bergen. Siste kunstverk er For stadig å bli, Lydgalleriet januar 2017, i samarbeid med Knut Vaage.
Du vil også få møte Nasjonalmuseets egne fagfolk:
Randi Godø, kurator utstilling
Lita Ellingsen, prosjektleder
Anita Rebolledo, kurator formidling
Disse tre har lang erfaring fra praktisk prosjektarbeid/kjernegruppearbeid i Nasjonalmuseet.
De vil fortelle om sine erfaringer - om sin rolle i prosjektene, om samarbeid dem imellom eller med andre i museet. Hva fungerte godt? Hva fungerte kanskje ikke så godt? Hva var lett? Vanskelig? Kanskje etiske avveininger underveis? Du vil garantert få noen tips du kan ta med hjem.
En liten hjemmelekse: Som forberedelse til kurset vil vi gjerne at du tenker gjennom prosjekter du har jobbet med som du har vært spesielt godt fornøyd med. Hva var det som fungerte så godt?
………………….
Kurset er gratis. Dere vil få servert gratis lunsj. Reise må dere selv påkoste.
Det er begrenset med plasser, max 25.
Deltakerne må være tilknyttet samarbeidspartnere i Nasjonalmuseets nettverk.
Endringer i den oppsatte planen kan skje.
Du kan melde deg på her gjennom Eventbrite.
Velkommen!
…………………….
Lurer du på noe, ta kontakt med
Helga Gravermoen
Prosjektleder for Nasjonalmuseet-Kurs og kompetanse
helga.gravermoen@nasjonalmuseet.no
Mobil: 93063714
Be om å få bli medlem av Facebookgruppen «Nasjonalmuseet – kurs og kompetanse»
Her vil du bli oppdatert på Nasjonalmuseets kurs- og kompetansetilbud innen kuratering, formidling, utstillingsdesign, konservering og mye annet.
Du kan også gi og få gode tips og råd og dele dine faglige erfaringer med andre. Gruppen er åpen for alle. Inviter gjerne inn folk som kan være interessert.
Photo: Co-curators Hayley Aykins, John Carty, Louise Mengil and Terry Murray at work with the Canning Stock Route collection at the Black Swan Theatre in Perth. Photo by Ross Swanborough, 2008